Género
narrativo.
En
verso
Poemas épicos: Son primitivas composiciones de
transmisión oral que ensalzan las hazañas de un noble guerrero. A partir de
estos poemas, de crónicas históricas y de otros materiales, debieron de
componerse por escrito los extensos
cantares de gesta.
Epopeya: Narración en verso,
por medio de un narrador omnisciente, de una acción memorable que realiza un
héroe en su camino hacia el cumplimiento de su destino. Esta acción puede ser
decisiva para la Humanidad o para un pueblo. El tono es elevado. Ejemplo: La
Ilíada, de Homero.
Cantar de gesta: Composiciones medievales que referían las
hazañas de un héroe de cualidades sobrehumanas en el que se concentran las virtudes
de un pueblo. Estos cantares de gesta estaban escritos en las nacientes lenguas
romances. En Francia, destaca “La Chanson de Roland” y en España, el “Cantar
del Mío Cid”.
Romances: Son narraciones en verso octosílabo,
algunas de ellas nacidas de fragmentos de cantares de gesta, que paulatinamente
se configuraron como un subgénero propio. En sus orígenes se transmitieron
oralmente, aunque a partir de los siglos XV y XVI se recogieron por escrito.
Fábula: Son cuentecillos de intención didáctica,
generalmente en verso, cuyos protagonistas suelen ser animales. De origen
probablemente oriental, la fábula es un subgénero cuyo primer autor conocido es
el griego Esopo (siglo IV a.C.). En la literatura castellana destacan Tomás de
Iriarte y Félix María de Samaniego.
En prosa
Cuento: Es un relato de corta extensión, de acción
concentrada y lineal, protagonizado por un número reducido de personajes, en el
que las referencias espaciales y temporales son muy escuetas. Es posible
distinguir una variedad tradicional, con intención didáctica (como los exemplos medievales), y una línea
contemporánea, en la que son habituales los finales inesperados y
sorprendentes.
Novela: Es una narración extensa que, en general,
presenta una acción más compleja que el cuento y es más detallada en el
tratamiento de los personajes, los lugares y el tiempo. Son más abundantes las
descripciones y los diálogos. Según el tema principal de cada obra, se pueden
distinguir diferentes clases de novelas: de aventuras, policíacas, románticas,
etc.
Leyenda: Narraciones ficticias, incluso muchas veces
fantásticas, que inicialmente eran transmitidas oralmente de generación en
generación. Estas son entendidas como el reflejo del folclore de determinados
pueblos. Se ubican en un tiempo y lugar que resultan familiares a los miembros
de una comunidad, lo que aporta al relato cierta verosimilitud. Hay una larga
tradición popular de leyendas locales, difundidas oralmente, a las que se han
unido las leyendas creadas por autores cultos que siguen el modelo tradicional.
Por ejemplo, las escritas por Gustavo Adolfo Bécquer.
Género lírico.
Oda: Es un canto de tono
elevado y solemne en el que se elogian realidades diferentes: la amistad, la
música, la vida en la naturaleza, etc. El más renombrado escritor de odas en la
literatura castellana es fray Luis de León.
Himno: Se trata de un poema
destinado a exaltar a un personaje,
realidad o acontecimiento que produce la admiración del poeta o de una
comunidad. Un ejemplo de himno es La
salutación del optimista de Rubén Darío.
Elegía: Es una composición de
tono melancólico o grave, que expresa el dolor por la muerte de alguien. Un
ejemplo es la obra de Jorge Manrique Coplas
a la muerte de su padre.
Égloga: Se trata de un diálogo
poético sobre vivencias amorosas entablado por refinados pastores en el marco
de una naturaleza idealizada. En la poesía castellana es Garcilaso de la Vega
el autor más célebre dentro de este subgénero.
Canción: Es una composición de
origen tanto popular como culto, generalmente de contenido amoroso. Presenta
numerosas variantes, por ejemplo el villancico o la canción petrarquista.
Sátira: Es una pieza en la que
se critican vicios y costumbres de personas o grupos sociales con intención
burlesca o moralizadora. Son muy conocidas las sátiras escritas por Francisco
de Quevedo.
Género dramático.
Formas
mayores:
Tragedia: Nacida en la antigua
Grecia, representa acciones graves protagonizadas por personajes de elevada
condición social. Estos oponen su dignidad contra un destino desfavorable o
contra un poder superior, frente al que acaban fracasando.
Comedia: Es también de origen
griego. En la comedia, los personajes comunes y corrientes daban vida a
acciones de la vida cotidiana. En este tipo de obras prevalece un enfoque humorístico
y suelen tener un final feliz.
Drama: Ofrece un conflicto
serio, aunque salpicado de escenas más ligeras que alivian la tensión. Los
personajes se inspiran en la realidad cotidiana y el desenlace suele ser
desdichado.
Formas
menores:
Auto
sacramental:
Es una pieza de un solo acto. Los personajes representan conceptos abstractos
de índole religiosa. Se representaban con motivo de la festividad del Corpus
Christi. Ejemplo: Los autos sacramentales de Calderón de la Barca.
Paso: Obra breve con
finalidad cómica concebida para ser representada en los entreactos de las obras
mayores. Su creador fue Lope de Rueda.
Entremés: Es muy similar al paso,
aunque la acción y los personajes suelen ser más complejos que en el paso. Uno
de los mejores autores de este subgénero fue Miguel de Cervantes.
Sainete: Obra cómica heredera
del entremés. Incluye alguna canción o baile e incorpora los nuevos tipos
sociales que van apareciendo en cada época. Su origen data del Siglo de Oro
español. Destacan los sainetes de Ramón de la Cruz.
